우리가 스스로를 종교에 따라 구분하든, 또는 모든 형태의 조직화된 종교를 적극적으로 포기하거나 비난하더라도, 기독교가 지배적인 국가의 사람들이 인생의 어느 시점에서 접하게 되는 기독교의 한 가지 측면은 교회 건축의 고전적 미학입니다.
일주일에 여러 번, 마지못해 일 년에 한두 번, 또는 인생의 삼위일체 사건 중 하나인 출생, 죽음, 결혼을 위해 10년에 한 번쯤 적극적으로 교회에 출석하든, 교회에 가면 높은 아치와 정교한 석조물, 맑은 날에는 스테인드글라스 창문을 통해 쏟아지는 영적인 아름다움과 다채로운 빛의 무지개에 감탄하게 됩니다.
우리 삶에 들어오는 하나님의 빛을 상징하는 교회 창문의 디자인과 배치는 고대 교회 내부의 동굴 같은 내부에서 영성을 느낄 수 있는 핵심 요소입니다. 한편 다채로운 색상의 ‘스테인드글라스 ‘가 특징인 교회 창문은 빛과 예술적 아름다움 및 움직임을 결합하여 이 편안한 존재감을 더욱 강조합니다.
거대한 벽과 그 무게를 지탱하기 위해 똑같이 큰 기둥이 필요했기 때문에 초기의 교회 스테인드글라스 창문은 상대적으로 작았습니다. 하지만 오늘날 교회와 성당 건축에서 볼 수 있는 높은 아치와 넓은 버트리스가 보편화되면서 훨씬 더 큰 크기의 창문으로 빛이 더욱 위풍당당한 존재감을 드러냈습니다.
우울하고 숨이 막히는 풍경보다는 밝고 환한 본당이 영적 또는 육체적 도움을 원하는 모든 이들에게 더 환영받는 교회가 되었습니다. 유리 제조업체들은 유리 혼합물에 첨가된 다양한 산화물의 전자가 서로 다른 파장의 빛을 흡수한다는 사실을 발견하고 다양한 색상의 유리 시트를 주조하는 방법을 개발하기 시작했습니다.
이러한 컬러 유리를 모양대로 자르고 스케치한 그림(비디무스) 위에 올려놓고 납의 강도와 유연성을 이용해 서로 연결한 다음, 마지막으로 유리에 검은색 에나멜을 칠해 손, 얼굴, 천 등을 세밀하게 묘사하고 음영을 주면 복잡한 장면을 유리로 표현할 수 있습니다.
유럽 전역의 교회는 1,000년에 가까운 세월이 흐르면서 점차 노후화되어 무너져 내리는 벽, 날씨로 인해 손상된 지붕, 비효율적인 난방 시스템 등 다양한 건축적 취약점으로 인해 많은 교회가 전면적인 개보수는 아니더라도 긴급한 복원이 필요한 상황에 처해 있습니다. 하지만 화려한 석조물과 스테인드글라스 창문과 같은 예술적 특징은 교체보다는 복원 및/또는 복제가 더 자주 이루어집니다.
지난 세기 동안 미국과 유럽 전역에서 교회 출석률이 점진적이지만 꾸준히 감소함에 따라 많은 복원, 개조 또는 신축 교회와 그 지도자들은 웰빙과 포용성 등 현대 사회에 부합하는 기독교 신앙의 영역에 집중하기로 결정했습니다. 현대 교회 인테리어는 밝고 매력적인 색상을 유지하면서 전통적인 스테인드글라스 예술 작품에서 볼 수 있는 종교적 도상이나 성경에 근거한 묘사를 많이 생략함으로써 더 젊고 인본주의적인 성향의 교회 신자들을 위해 새롭게 변모하고 있습니다. 나이, 재산, 성별, 심지어 종교와 신앙에 관계없이 모든 사람을 환영하고 동등하게 대우하는 공간으로서의 위치를 강조하고 있습니다.
원래의 스테인드글라스 창문은 납, 석회, 아마 인유를 섞어 이음새에 문질러 극한의 날씨와 온도로부터 보호하기 위해 납을 사용하여 여러 부분을 함께 고정했습니다. 그러나 교회 건물은 수 세기에 걸쳐 밀폐성을 유지하기 위해 고대 석조물과 기타 재료에 의존하는 대신, 더 튼튼한 유리 패널이나 정면 뒤에 화려한 스테인드글라스를 씌워 밝고 건조하며 따뜻한 공동의 공간을 제공할 수 있습니다. 또한 이중 스킨 파사드를 사용하면 스테인드글라스 창문을 통해 들어오는 추가 광원을 통해 밤에도 교회 내부에 생기를 불어넣을 수 있습니다.
한편, 스테인드글라스의 색상을 사용하는 대신 건축가가 교회에 들어오는 빛을 창의적으로 형상화하면서 교회의 존재감을 강조할 수 있는 다른 방법도 있습니다. 예배 중에 햇빛이 건물 안으로 들어오는 창문의 모양과 형태를 변경하여 교회 내부를 십자가와 같은 영혼을 사로잡는 상징적인 표현으로 채우거나, 구멍이 뚫린 외벽으로 유기적으로 여과된 빛의 얼룩덜룩한 효과를 재현할 수 있습니다.
새로 지어지거나 개조, 복원된 이 교회 건물들은 화려한 색채와 조형물로 가득 차 있습니다: