새해를 맞이하여 그래픽 디자인에 영향을 미칠 트렌드를 미리 살펴볼 때입니다. 오래된 인쇄 스타일의 부활부터 대담한 미니멀리즘, 선명한 색상, 픽셀, 낙서, 그라데이션, 세리프 글꼴의 영원한 매력에 이르기까지 이러한 트렌드는 미학, 사용자 경험 및 브랜드 아이덴티티를 재정의할 것입니다. 그렇다면 이러한 트렌드를 디지털 사이니지에 어떻게 적용할 수 있을까요?
대담한 미니멀리즘: 임팩트 있는 단순함의 수용
미니멀리즘은 오랫동안 그래픽 디자인의 필수 요소였습니다. 2024년에는 절제된 색상 팔레트, 넉넉한 공백, 대담한 타이포그래피를 사용하여 인상적인 시각적 경험을 선사하는 인상적인 구성을 통해 자신감을 표현하는 디자인이 등장할 것으로 예상됩니다. 대담한 미니멀리즘은 요소를 필수적인 형태로 간소화하면서 대비와 스케일의 힘을 포용하는 것입니다. 색다른 레이아웃과 대형 요소로 미니멀리즘의 한계를 뛰어넘는 실험을 해보세요.
그래픽 디자인에서 미니멀리즘을 사용하는 가장 큰 장점은 메시지를 강화한다는 것입니다. 이는 종종 디지털 사이니지에서 필요한 메시지를 보다 효과적이고 효율적으로 전달하는 데 도움이 됩니다. 미니멀한 디자인은 디지털 사이니지 앞을 지날 때 청중의 체류 시간, 청중의 프로필, 청중의 행동을 고려할 때 더 효과적인 결과를 가져올 수 있습니다.
디지털 사이니지의 경우 모든 화면 픽셀을 콘텐츠로 채우려는 경향이 있는데, 이는 부담스러울 수 있습니다. 미니멀한 접근 방식은 화면에 필요한 것과 필요 없는 것을 결정하는 데 도움이 될 수 있습니다. 미니멀리즘 관점에서 사이니지 디자인을 바라보면 메시지를 명확히 하고 디지털 사이니지의 가독성을 개선하는 데 도움이 될 수 있습니다.
생생한 색상: 생동감 넘치는 팔레트의 르네상스
차분하고 정돈된 색상이 지배적이었던 지난 몇 년을 지나 2024년에는 선명하고 대담한 색상이 돌아올 것입니다. 디자이너는 시선을 사로잡고 강한 감정을 불러일으키는 생생한 색상 팔레트를 수용해야 합니다. 일렉트릭 블루와 빛나는 레드부터 싱그러운 그린과 불타는 오렌지까지, 디지털 디자인은 눈의 향연이 될 것으로 예상됩니다. 선명한 색상의 부활은 시선을 사로잡고 디자인에 에너지와 개성을 불어넣기 위한 것입니다. 이러한 대담한 색상을 활용하여 기억에 남는 독특한 시각적 아이덴티티를 만들어 복잡한 디지털 환경에서 브랜드를 돋보이게 하세요. 그라데이션과 색상 전환을 사용하면 디지털 인터페이스와 마케팅 자료에 깊이와 역동성을 더하여 이러한 트렌드를 더욱 강화할 수 있습니다.
팬톤은 25번째 올해의 색인 2024년 올해의 색으로 Peach Fuzz를 선정했습니다. 팬톤은 이 색을 “모든 것을 포용하는 정신으로 몸과 마음, 영혼을 풍요롭게 하는 벨벳처럼 부드러운 복숭아”라고 설명합니다.
팬톤이 올해의 색을 선정하기 위해 거치는 과정은 매우 흥미로우며, 트렌드를 추측하는 것 이상의 의미를 담고 있습니다. 팬톤 색채 연구소에서는 올해의 색상을 선정하기 전에 한 해 동안의 색상 트렌드를 연구하고 인테리어 디자인, 패션, 영화, 예술 등 모든 디자인 영역에서 색상이 어떻게 사용되는지 조사합니다.
2023년에는 톡톡 튀는 생생한 색상인 비바 마젠타(Viva Magenta)를 선택했습니다. 피치 퍼즈는 차분하고 차분한 느낌을 주지만, 적절한 대비 색상과 함께 사용하면 그래픽 디자인에 매우 효과적입니다.
매년 그랬던 것처럼 팬톤은 올해의 색상을 위한 색상 팔레트 세트를 발표했습니다. 팬톤의 2024년 올해의 색에 대해 자세히 알아보려면 팬톤 웹사이트를 방문하여 색상 팔레트와 사용 사례를 살펴보세요.
픽셀 아트: 노스탤지어와 혁신의 만남
픽셀 아트는 디지털 그래픽의 초창기에 뿌리를 둔 디자인 스타일입니다. 2024년, 블록적이고 픽셀화된 외관이 특징인 이 향수를 불러일으키는 미학은 복고풍의 매력과 단순함과 진정성을 전달할 수 있는 능력으로 사랑받고 있습니다. 픽셀 아트는 고해상도 이미지와 세련된 인터페이스가 넘쳐나는 세상에서 의도적으로 표준에서 벗어난 것입니다. 옴니벡스(Omnivex)는 웹사이트, 소셜 미디어, 사무실 디지털 사이니지 등 다양한 디지털 자산에서 픽셀 아트를 디자인 요소로 활용하고 있습니다.
낙서 및 손으로 그린 요소: 개인적 터치 수용
인공지능이 디자인에 미치는 영향이 커지면서 낙서와 손으로 그린 요소의 인기가 높아짐에 따라 디지털 디자인에 인간의 손길이 다시 돌아오고 있습니다. 2024년에는 디자이너들이 손으로 그린 일러스트레이션, 스케치, 낙서 등을 작품에 접목하여 자발성과 진정성을 불어넣을 것으로 예상됩니다. 손으로 그린 화살표처럼 단순할 수도 있고 완전한 디자인처럼 복잡할 수도 있습니다. 이러한 트렌드는 세련되고 완벽한 비주얼이 지배하는 세상에서 진정성을 갈망하는 잠재 고객과의 관계를 형성하여 브랜드를 보다 개인적이고 친근하게 만들고자 하는 열망을 반영합니다.
오래된 인쇄물 스타일의 광고: 과거와 현재의 조화
2024년에는 디자이너들이 오래된 인쇄물 스타일의 광고에서 영감을 얻을 것입니다. 이 트렌드는 과거 수십 년 전, 특히 70년대와 80년대의 인쇄 광고를 특징짓는 고전적인 타이포그래피, 레이아웃 및 그래픽 디자인 요소에 경의를 표합니다.
오래된 질감, 복고풍 색감, 고전적인 세리프 글꼴을 사용하여 향수를 불러일으키는 빈티지 잡지 광고의 룩앤필을 모방한 디지털 캠페인을 기대해 볼 수 있습니다. 이러한 옛것과 새것의 조화는 디지털 디자인에 세련미와 시대를 초월한 느낌을 더합니다.
그라데이션: 색상과 깊이를 매끄럽게 혼합
그라디언트는 한동안 디자인의 주류였지만, 2024년에는 더욱 복잡하고 미묘한 형태로 진화할 것으로 예상됩니다. 그라디언트를 실험하여 색상 간의 매끄러운 전환을 만들고 디지털 인터페이스에 깊이와 입체감을 더하세요. 애니메이션 그라디언트를 만들어 배경으로 활용하고, 모션을 추가하여 보는 사람의 시선을 메시지에 집중시킬 수 있습니다.
또한 그라데이션을 활용하여 사용자의 집중을 유도하고, 몰입감 있는 경험을 만들고, 특정 감정을 불러일으킬 수 있습니다. 그라데이션이 배경, 오버레이, 심지어 디자인 구성의 초점으로 사용되어 이 다재다능한 디자인 요소로 가능한 것의 한계를 뛰어넘는 것을 계속 볼 수 있을 것으로 기대합니다.
Serif 글꼴: 시대를 초월한 타이포그래피의 우아함
최근 몇 년간 San-serif 글꼴이 디지털 디자인을 지배했다면, 2024년에는 Serif 글꼴이 다시 부활할 것입니다. 장식적인 획과 번쩍임이 특징인 Serif 글꼴은 디지털 타이포그래피에 시대를 초월한 우아함과 세련미를 더할 수 있습니다.
디지털 사이니지 화면의 글꼴을 고려할 때 ADA 규정 준수는 매우 중요합니다. 디지털 사이니지는 시각적 문자를 사용하기 때문에 물리적 사이니지처럼 산세리프 글꼴을 사용할 필요가 없습니다. 문제는 무엇을 사용해야 하는가가 아니라 무엇을 사용할 수 있는가가 됩니다. 많은 사람들이 산세리프 글꼴이 읽기 쉽고, 깔끔하며, 산만하지 않다고 생각합니다. 세리프 글꼴을 사용하려면 문자의 형태가 일반적인지 확인하세요. 지나치게 장식적인 글꼴은 선택하지 마세요. 메시지에 너무 장식적인 글꼴이나 틀에 박히지 않은 문자는 피하세요. 시각적 디자인의 일부로 그래픽 요소로 사용하되, 산세리프 글꼴을 사용하여 메시지가 명확하게 전달되도록 하세요.
2024년은 가능성으로 가득한 디지털 사이니지 디자인 환경을 약속합니다. 대담한 미니멀리즘에서 선명한 색상, 픽셀 아트에서 손으로 그린 요소, 오래된 인쇄물 스타일의 광고에서 그라데이션, 세리프 글꼴의 영원한 매력에 이르기까지 디자이너는 다양한 트렌드를 탐색하고 작품에 통합할 수 있게 될 것입니다. 브랜드는 이러한 트렌드를 수용하여 잠재고객을 사로잡고, 감정을 불러일으키며, 기억에 남는 경험을 만들 수 있습니다.