런던 디자이너이자 센트럴 세인트 마틴스(Central Saint Martins) 졸업생인 Jacob Walls가 개발한 이 열 반응 좌석 컬렉션의 표면에는 손, 엉덩이 및 기타 신체 부위의 유령 같은 흔적이 남아 있습니다.
그의 천산갑 벤치 무드링처럼 온도와 촉감에 반응하는 열에 민감한 색소를 함유한 열변색 염료를 사용하여 손으로 채색한 겉천을 입히지 않은 채로 남겨둔 산업용 폼 부스러기를 사용하여 만들어졌습니다.
빈티지 스트리트웨어도 수집하는 Walls는 Stone Island와 같은 브랜드의 초기 열변색 실험에서 영감을 받았습니다. 1989년에 색상이 변하는 아이스 재킷을 선보였습니다..

런던 예술학교 졸업 프로젝트의 일환으로 센트럴 세인트 마틴디자이너는 가구 생산에 이러한 안료를 사용하여 “실시간으로 기억하고, 반응하고, 적응하는” 시트를 만드는 선구적인 역할을 하고 있다고 말합니다.
“저는 살아있는 듯한 느낌을 주는 작품, 공간을 차지할 뿐 아니라 그에 반응하는 작품을 만드는 데 관심이 있었습니다.”라고 그는 Dezeen에게 말했습니다.
“내가 아는 바로는 이 접근법은 가구에는 사용되지 않았습니다. 대부분의 열변색 응용 분야는 평면 또는 직물 기반인 경향이 있습니다.”라고 그는 계속했습니다. “이를 3차원 폼 구조에 직접 적용하면 소재가 새로운 방향으로 발전하게 되었습니다.”

열변색 염료는 열이나 추위에 반응하여 구조를 변화시키는 온도에 민감한 분자를 통해 작용하여 빛을 다르게 반사하고 눈에 다른 색상으로 나타나게 합니다.
Pangolin의 경우 Walls는 이러한 안료를 건조 과정에서 균열이나 뻣뻣함을 방지하는 유연한 바인더와 혼합하여 실내 장식품 폼을 염색하는 데 적용했습니다.
“각 섹션은 개별적으로 염색되어 표면 전체에 미묘한 색조 변화가 가능했습니다.”라고 Walls는 설명했습니다.
이를 통해 폼은 추가 직물 커버 없이도 좌석의 유일한 덮개 역할을 할 수 있습니다.
디자이너는 “거품처럼 평소 숨겨져 있던 물질을 노출시키는 것은 사람과 사물 사이의 보이지 않는 관계를 드러내려는 작품의 초점과 일치한다”고 설명했다.
“그리고 저는 종종 간과되는 재료, 즉 공장에서 나온 자투리 재료에 대한 새로운 가치와 욕구를 창출하려는 아이디어가 마음에 들었습니다.”

서로 다른 폼 스크랩으로 균일한 모양을 만들기 위해 Walls는 격자 모양의 금속 뼈대를 통해 스트립을 엮어 천산갑 껍질에 비유할 수 있는 구근 모양의 거의 갑옷을 입은 형태를 만들었습니다.
“주요 디자인 목표는 더 작고 조각난 조각으로 더 큰 표면을 만드는 것이었습니다.”라고 그는 설명했습니다. “불룩한 단면 구조가 이를 가능하게 했고, 재료의 기원과 한계를 최종 미학에 포함시켰습니다.”
손으로 직접 만든 단순한 나무 또는 금속 다리가 디자인을 완성하고 좌석의 끊임없이 변화하는 색상에 초점을 맞춥니다.
열변색성 안료를 실험하는 다른 디자이너로는 Joe Doucet이 있습니다. Joe Doucet는 여름에는 흰색에서 겨울에는 검은색으로 변화하여 집을 수동적으로 가열하고 냉각시키는 기후 반응형 주택 페인트를 개발했습니다.
2023년 파리 패션위크에서 일본 패션 브랜드 안레알라쥬(Anrealage)는 자외선에 의해 활성화되어 색이 변하는 옷을 선보였습니다.
출처 : www.dezeen.com
댓글을 달려면 로그인해야 합니다.